Abel, C.F. (1723-1787) Quartets pour Viole de gambe. Simone Eckert.

Posted in Abel C.F on 11 novembre 2025 by René François Auclair

Quartetti, Concerti, Arie.

Simone Eckert, Viole J.U. Eberle, Prague ca. 1750.

Hamburger Ratsmusik.

Enregistré à St.Nikolai, Eckernförde en 2014.

CPO. 2015. 777911-2. 52m.41s.

Appréciation: Superbe*****

Quartet op.8 no.2 en sib majeur

Quartet op.8 no.5 en la majeur

Abel fut un champion de la viole de gambe, l’un des derniers grands virtuoses de l’instrument au milieu du 18e siècle. Alors que le violoncelle s’imposait de plus en plus en Europe, Abel continuait d’éblouir les salles de concert avec un instrument qui appartenait déjà à un autre siècle. Il fut également un compositeur très apprécié dans ce genre. Le voici dans ces Quartetti peu orthodoxes où la première voix est donné au frêle instrument mais qui est d’une personnalité fort attachante. Le charme est au coeur de ce splendide album.

Abel, Carl Friedrich (1723-1787) Le Manuscrit Drexel. Paolo Pandolfo, viole de gambe.

Posted in Abel C.F on 11 novembre 2025 by René François Auclair

3 Suites pour viole de gambe solo.

Enregistré à Église de Franc-Waret, Belgique en 2008.

Glossa. 2008. GCD 920410. 79m.28s.

Appréciation: Superbe*****

Le manuscrit Drexel, dont l’origine du titre demeure inconnu, contient 29 pièces solo pour viole de gambe par l’excellent Carl Friedrich Abel, ami et compatriote de Jean-Chrétien Bach qui ont vécu ensemble à Londres. La musique est fantastique, libre et presqu’improvisée. Elle demande à l’interprète un niveau technique très élevé. Pandolfo est d’une agilité sans borne, très engagé dans cette musique inclassable. Est-ce du baroque français, allemand, ou de style galant? Le violiste italien en donne la réponse: C’est tout simplement de la Musique! Ces pièces sont reliées d’une certaine façon aux célèbres Suites pour violoncelle de Bach. Le père d’Abel, violoncelliste à la cour de Cöthen, fut probablement le premier à les jouer. Puis son fils Carl Friedrich fut l’élève du grand Sébastien à Leipzig. Et maintenant ce fameux manuscrit Drexel peut s’inscrire comme un complément formidable aux Suites de Bach. Cet album est tout à fait fascinant.

Suite en ré majeur (extraits)

Chopin (1810-1849) Les Nocturnes

Posted in Chopin with tags on 7 novembre 2025 by René François Auclair

Claudio Arrau (1903-1991) a enregistré les Nocturnes avec Phillips à l’âge de 75 ans. La qualité du son et l’interprétation font de ce disque bien-aimé un incontournable de la musique classique. Arrau impose de grands phrasés, larges et majestueux aux Nocturnes. La musique avance lentement et sûrement, imprégnée de rêveries romantiques, d’une poésie douce-amère. Le pianiste prend son temps, infuse les couleurs du clavier dans une profondeur remarquable. Ces oeuvres appartiennent à lui seul. Sobre, respectueux et chaleureux. Disque de chevet.

Six Nocturnes

21 Nocturnes. Enregistré au Concertgebow d’Amsterdam en 1977-78.

Philips. 1978. 416440-2. 2cds. 121m.

Appréciation: Sommet du Parnasse******

Pärt, Arvo (1935) And I heard a Voice. Vox Clamantis.

Posted in Pärt with tags on 26 septembre 2025 by René François Auclair

Nunc Dimitis (2001)

O Holy Father Nicholas (2021)

Sieben Magnificat-Antiphonen (1988)

Für Jan van Eyck (2019)

Kleine Litanei (2015)

And I heard a Voice (2017). Vox Clamantis. Jaan-Eik Tulve, direction.

Enregistré à Cathédrale Haapsalu, Estonie en 2021-22.

ECM. 2025. 4877415. 44m. Appréciation: Sommet du Parnasse******

La sortie de ce nouvel album coïncide avec le 90e anniversaire d’Arvo Pärt, le plus grand compositeur encore vivant. Sa musique a marqué les esprits depuis plus d’un demi-siècle. Arvo Pärt est un phénomène qui n’a cessé de prendre de l’ampleur. Aujourd’hui, sa musique est indispensable, voire nécessaire pour trouver la paix dans un monde de chaos. Cet homme de peu de mots est une véritable légende. Vivant reclus en Estonie, il n’accorde que peu d’importance à sa personne. Et lorsqu’il donne une rare entrevue, il s’exprime en paraboles comme un mystique qui n’appartient pas à ce siècle.

Humilité, Simplicité, Pureté; son oeuvre se résume à peu de choses. Quelques notes suffisent. Le tintinnabulisme, ce style épuré qu’il a créé, est une forme minimaliste des sons qui juxtapose des notes diaphoniques. Celles-ci résonnent simultanément comme des cloches d’église. Elles offrent des dissonances fascinantes. L’effet hypnotise et désarçonne ceux qui l’entendent. Cela nous ramène à une façon de faire la musique aussi loin que le chant homophonique grégorien. Silence, respiration, chant, répétition. Tel un mantra, les motifs d’Arvo Pärt nous invitent à se fondre dans un univers inaltéré. Sa musique nous porte vers une zone où plus rien ne peut nous atteindre.

Les interprètes de l’ensemble Vox Clamantis d’Estonie sont d’une perfection magnifique. La lumière est si belle, l’instant présent d’une quiétude absolue. Je suis habité par la musique. Indispensable.

O Holy Father Nicholas

Trois Magnificat-Antiphonen

And I heard a Voice