Le Parnasse Musical

Intégrale des Symphonies (68 oeuvres).

Academy of Ancient Music (instruments d’époque).

Enregistré à Londres entre 1978-85.

Ingénieurs: John Dunkerley, Simon Eadon.

Oiseau-Lyre/Decca. 1997. 452496-2. 19cds.

Appréciation: Sommet du Parnasse******

Symphonie no.1 k.16 (1764)

Symphonie k.32 (1766)

Symphonie no.34 k.338 (1780)

C’est probablement le projet le plus sensationnel de Decca. Enregistrer toutes les symphonies de Mozart sur instruments d’époque en tenant compte des recherches historiques et des manuscrits d’origine. Le tout, scrupuleusement analysé par le musicologue Neil Zaslaw. Les effectifs instrumentaux sont respectés, les jeux d’archet, les tempos, les attaques, le diapason de l’époque…Le résultat fut surprenant! Mozart fut ressuscité comme en pleine lumière. L’AAM a redonné ses lettres de noblesse aux instruments anciens. Somptueux, bondissant, l’ensemble britannique joue avec une articulation parfaite. Hogwood maintient la cohésion avec rigueur, les dirigeant sans faillir en ligne droite. La lisibilité du discours est tranchante, parfaitement claire. Ce son pénétrant fait merveille pour les symphonies de jeunesse. Mais pour les oeuvres tardives, ce choix esthétique leur enlève un peu de chaleur organique. L’authenticité a parfois un prix à payer. Reste que ce coffret est inestimable.

48 Symphonies de k.16 à k.551.

Berliner Philharmoniker.

Enregistré entre 1959-1969, Jesus-Christus Kirche, Berlin.

DG. 2006. 002894776134. 10cds.

Appréciation: Sommet du Parnasse******

Andante Symphonie no.35 Haffner

Presto Symphonie no.36 Linz

Adagio/Allegro Symphonie no.38 Prague

Karl Böhm (1894-1981), chef autrichien, est resté une valeur sûre dans le monde de la musique. Maître de la mesure et de la précision selon Christa Ludwig, ses interprétations des symphonies de Mozart sont encore perçues comme un modèle infaillible, qui peuvent paraître maintenant datées, surtout pour les symphonies de jeunesse. Il fait parfois bon de retourner à ces versions vieilles écoles de la direction d’orchestre. Grâce à la magie du disque, le son clair et large du Berliner n’a pas pris une seule ride. Böhm applique des tempos mesurés à la musique de Mozart. Celle-ci semble parvenir à une sorte d’idéal olympien grâce à une mise en place rigoureuse. La Symphonie de Prague, connue pour sa complexité polyphonique, est un exemple parfait du travail méticuleux de Böhm. Grandeur, clarté, et pulsations soutenues produisent une densité et une intensité émotionnelle peu commune à cette oeuvre magistrale teintée de mystères ésotériques, voire maçonniques. Excellent.